Fungsi, Teknik, Bentuk Gerak Tari Kreasi

Wednesday, November 29, 2017

Fungsi Tari

Soedarsono (1998), membagi fungsi tari pada dua kategori: fungsi primer dan fungsi

sekunder. Fungsi Primer tari terdiri atas:

1. Tari upacara

Tari yang berfungsi sebagai upacara, apabila tari tersebut memiliki ciri:

a. dipertunjukan pada waktu terpilih,

b. tempat terpilih,

c. penari terpilih,

d. adanya sesaji.

Tari yang digunakan untuk acara keagamaan di Bali memiliki fungsi upacara dan

disakralkan, maka diberi nama tari Wali. Sementara tari yang memiliki fungsi sebagai

pendukung upacara diberi istilah tari Bebali. Adapun tari yang berfungsi sebagai

pertunjukan estetis disebut bali-balian. Fenomena yang terjadi di Yogyakarta atau

Surakarta, tentunya berbeda. Di sana terdapat tari yang dipergelarkan hanya untuk acara

yang dianggap sakral seperti penobatan raja atau hari peringatan penobatan raja, seperti tari:

Bedhaya, Serimpi, Beksan, dan Wayang Wong. Dalam hal ini guru memberikan motivasi

kepada siswa untuk mengamati tari upacara yang ada di daerah sekitar lingkungannya

atau daerah lainnya untuk selanjutnya dikembangkan dan diterapkan menjadi tari kreasi

yang mengacu pada tari upacara.

2.Tari hiburan pribadi

Tari yang berfungsi sebagai hiburan pribadi memiliki ciri gerak yang spontan, dan

bergerak untuk kesenangan sendiri. Oleh karena untuk kesenangan sendiri, kadangkala

tidak menghiraukan keindahannya. Bapak/Ibu guru dipersilahkan untuk memberikan

motivasi kepada siswa untuk mengamati, mendiskusikan, dan menemukan tari hiburan

pribadi di lingkungan sendiri atau daerah lainnya, selanjutnya dikembangkan dan diterapkan

menjadi tari kreasi baru.

3.Tari penyajian estetis

Tari yang berfungsi sebagai penyajian estetis adalah tari yang disiapkan untuk

dipertunjukan. Sudah tentu karena fungsinya untuk pertunjukan, prosesnya melalui latihan

berulang serta memiliki kaidah-kaidah yang harus dipertimbangkan. Selain kaidah estetika

yang umum seperti wiraga, wirama, dan wirasa, setiap etnis memiliki rasa keindahan

yang berbeda. Sebagai contoh estetika tari Sunda klasik terekam dalam istilah: wanda

(ukuran/postur penari), wirama (ketrampilan menari yang sesuai dengan iringannya), wirasa

(ekspresi menari), sari (kedalaman penghayatan), alus (harmonisasi). Akan tetapi, tatkala

siswa dihadapkan pada tari Jaipongan yang juga dari etnis Sunda, tentu saja kaidah seni

pertunjukannya akan berbeda. Dengan demikian guru dipersilahkan memotivasi siswa

untuk mencari, membandingkan, dan menganalisis tari. Selanjutnya, menemukan kaidah

keindahan tari penyajian estetis yang diamatinya. Kemudian, diterapkan menjadi tari kreasi

yang terbarukan.

B. Bentuk Tari

1. Tari tunggal

Tari yang ditampilkan oleh seorang penari dalam menarikan tokoh. Oleh karena

menarikan seorang tokoh yang bisa bersumber dari sejarah, cerita wayang, cerita rakyat,

legenda dan lain-lain, maka karakter atau perwatakannya harus tampil dengan jelas. Karakter

dalam tari terlihat dari volume gerak yang harus dipertahankan selama ditampilkan.

Contoh tari Gatotkaca dari cerita wayang Mahabharata adalah seorang kesatria yang

gagah. Tari Gatotkaca memiliki volume gerak luas yang ditandai dengan angkatan kaki

dan tangan yang terbuka lebar disertai pandangan yang lurus ke depan. Berbeda halnya

dengan tokoh Arjuna yang berkarakter halus, maka tarinya memiliki volume gerak sedang

dengan pandangan mata menunduk. Dalam hal ini bapak/ibu guru dipersilahkan memotivasi

siswa untuk mengamati dan mengasosiasikan tokoh-tokoh ideal dalam kehidupan nyata

untuk diketemukan karakternya dan direpresentasikan ke dalam tari kreasi.

2. Tari berpasangan

Tari yang ditampilkan oleh dua orang penari, atau berpasangan baik laki-laki -

perempuan, perempuan - perempuan, atau laki-laki - laki-laki. Prinsip tari berpasangan

adalah adanya saling interaksi diantara penari. Saling mengisi dalam gerak dan membuat

komposisi yang terencana. Adakalanya tari berpasangan ditampilkan oleh lebih dua orang,

yang penting tari tersebut berkonsep dua yang saling mengisi. Contohnya tari Serampang

dua belas dari Melayu, walaupun ditarikan secara masal, tetapi konsep dua yang saling

mengisi masih terjaga.

Dalam hal ini bapak/ibu guru dipersilahkan memotivasi siswa untuk mengamati dan

mendiskusikan tari berpasangan agar bisa dikreasikan kembali sesuai selera estetis siswa.

3. Tari kelompok

Tari yang ditampilkan lebih dari 3 (tiga) orang penari. Tidak ada ketentuan mutlak

jumlah maksimal, contoh tari Saman dari Aceh, tari piring dari Minangkabau, tari

Merak dari Jawa Barat, dan lain-lain. Akan tetapi, ada tari yang memiliki ketentuan

khusus. Misalnya, pada tari Bedhaya dari Jawa yang ditampilkan oleh 5 orang penari

bisa juga 7 atau 9 penari, yang masing-masing penari memiliki peran dan lintasan tari

yang sudah baku. Dalam hal ini bapak/ibu guru memiliki peran sebagai motivator,

menstimulus siswa untuk berkreasi tari kelompok.

Tag : budaya